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【佛山陶瓷网】以美守望人生——中国陶瓷艺术大师刘升辉及其青花五彩印象 |
【guotao】2013-7-6发表: 以美守望人生——中国陶瓷艺术大师刘升辉及其青花五彩印象 刘升辉-景德镇学院艺术设计系主任,二级教授,江西省陶瓷行业协会常务理事,江西省陶艺教育专业委员会副主任,中国工艺美术家协会理事,中国工艺美术大师评委专家库成员,中国陶瓷艺术大师。观赏刘升辉的 以美守望人生——中国陶瓷艺术大师刘升辉及其青花五彩印象刘升辉-景德镇学院艺术设计系主任,二级教授,江西省陶瓷行业协会常务理事,江西省陶艺教育专业委员会副主任,中国工艺美术家协会理事,中国工艺美术大师评委专家库成员,中国陶瓷艺术大师。 观赏刘升辉的作品,一种美感油然而生。 上世纪50年代出生的刘升辉,经历过动荡的岁月,赶上了改革开放好时候,从一名文艺青年成为国家级陶瓷艺术大师。自1976年跟随民间青花老艺人邹镇钦学习青花技艺算起,37年时光如白驹过隙。1977年7月,他创作了人生第一幅中国画《黑夜灯明》。画中,在一盏明亮的油灯下,几位井冈山革命根据地的青年,在认真地学习讨论,那种蓬勃向上的朝气,渴望实现理想的自信,现在依然能穿越时空,让人感受到青春时代的鲜活和生动。这也许正是刘升辉艺术历程的心灵起点。 年轻的刘升辉单纯而坚强,朴素而坚韧,文雅而内秀,内敛而沉静,而如今的他多了一种沉稳。娴熟的技法,独特工艺的把控,色彩比例的和谐,视觉图式美感的精确传达,是所达到艺术高度的必须要素。他专注于创作时,与作品浑然一体,仿佛彼此在进行精神的对话。 刘升辉在从艺经历中,对陶瓷艺术的表现形式进行了反复探索实践,审视中国陶瓷的历史与现状并结合个人爱好,走出了一条陶瓷与中国画相结合, 青花与釉下五彩相结合,既有体现个人爱好的艺术风格,又符合民族审美、市场需求和时代气息的陶瓷青花五彩的新路。他那新的青花五彩艺术,在继承传统青花技艺的基础上,又融进了时代的元素,形成了独特的艺术风格。 器型、色彩、构图、国画手法、陶瓷工艺,都是承载美的形式。刘升辉认为,艺术家不只是把现实中的物象搬上画面,也不是为画而画,而是每一件作品都有作者的精神寄托和寓意,即使是比较忠实与自然物象的作品,也有其灵魂蕴含其中。在刘升辉的作品中,我们不仅可以看到美丽的画面,还能感受到他借物抒情、托物言志的情怀。其许多作品都向热爱陶瓷、热爱青花五彩艺术的知音传递吉祥,表达对幸福生活的祝愿和对美好未来的期盼。我们欣赏他的青花五彩作品不仅感到赏心悦目,还将体验到陶瓷青花五彩艺术与中国美学、文学、国画等艺术的交融。 “珠山八友”传人、中国艺术陶瓷研究员、中国工艺美术大师王怀俊先生曾评价说,刘升辉的陶瓷作品把中国文人画和青花、五彩装饰相融合,线条豪放洒脱,色彩简洁明快,色阶布局、过渡、搭配等极具个性,将传统青花装饰艺术提升到了一个新境地。 事实也正是如此。刘升辉的工笔青花五彩,继承了传统青花特有的勾线分水技法,且不断创新,在青花花鸟装饰中探索出一种丝毛技法,更细致、更准确地表现鸟羽毛的质感,丰富了陶瓷青花装饰方法,使人们对传统青花装饰产生了新的审美变化。他的写意青花五彩装饰艺术,运用现代装饰材料,融入现代审美因素,把中国水墨画和青花五彩进行融合,使统一的青花色料中有色彩变化,色彩变化中有青色的统一,使人感受到现代青花五彩艺术之美,呼吸到陶瓷艺术鲜活的时代气息。 无论是工笔青花五彩,还是写意青花五彩,创作及制作工艺难度都很高,需要考虑色彩分布、主色调的确定、色彩给人心理感受、与画面内容风格的协调等,还需要考虑釉色厚薄、什么窑位发什么色等。综观刘升辉的青花五彩作品,器型大多挺拔向上、饱满,线条流畅、富有弹力。蓝、红、黄、绿多色的运用,发色清澈灵动,透亮而不浓艳,表现了极为高超的驾驭色彩和形式设计能力,无愧为青花五彩领军代表人物。 瓷砖相关 中国陶瓷名牌中国陶企自律联合宣言中国陶瓷时尚周中国陶瓷科技城中国陶瓷文化节中国陶瓷城,本资讯的关键词:国陶工艺美术五彩青花瓷艺大师人生 (【guotao】更新:2013/7/6 18:50:54)
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